在广东美术馆有一个说法，说我像一头很强健的牛，拉着一辆车死拼往前走。大要意义是我的思绪快，干事大刀阔斧，良多人感觉跟不上。

　　在艺术界，王璜生是名副实在的多面手。他写艺评、编杂志，目光独到；他主事美术馆，在一派瘠土上开疆拓土，大张旗鼓；他做艺术家，将常识份子的情怀和态度融于水墨，在今世艺术中标新立异。

　　2004年，王璜生取得法国当局颁布的“法国文学艺术骑士勋章”；2006年，又取得意大利首级颁布的“意大利联合之星”骑士勋章。一个不会骑马的人取得骑士勋章，为此他异常画了一副画自我讥讽。

　　“这让我想起了堂吉诃德。我有点像一个骑士带着幻想，有点方便有点傻，去干一件所谓的震天动地的事。”

　　2017年，61岁的王璜生从央美美术馆馆长的地位离职。从广东美术馆到央美美术馆，在美术馆奇迹里锣鼓喧腾半生以后，从小就想当画家的王璜生终究又重执画笔。

　　和大部门上世纪五六十年月诞生的人相同，王璜生所受的教诲也是持续的、不美满的。1970年，王璜生随怙恃上山下乡，从汕头回到揭阳同乡。这个本籍揭阳的少年，第一次熟悉了祖父辈的故乡。

　　他一面不断读初中，一面帮家里、队里干农活。乡野是一派开敞自在的六合。他爬树、滚泥坑，早晨在农田里帮出产队看草，提着灯去抓虫。追念最深的是秋日收割后，稻田里的蛇被驱逐到边际，一蜷在一同蠢动。

　　1973年百口从揭阳回归汕头，由于担忧常识年青还要下乡，王璜生从中学停学，就其间断学业。正式事情前，父亲许可他像前人相同出门“游学”。对十七八岁的少年来讲，那是极难堪忘的人生经历。他随一个哥哥离开江苏、杭州一带，再不断单独北上到山东、北京。

　　“我从上海坐最晚的日班车，不消进酒店安排，次日早晨恰好到姑苏。从南京去扬州是坐船，早晨11二点坐汽船，次日早晨天蒙蒙亮穿过扬州的冷巷。”几十年后，王璜生在姑苏博物馆举行个展“迷园”，还谈起让他沉浸的“深巷明代卖花声”。

　　在北京，王璜生熟悉了作用他平生的人物：刘小淀。此君与王璜生同龄，北京初级常识份子的儿女，后复电影《不见不散》的制片人。

　　从汕头来的小处所年青王璜生，被帝都年青刘小淀光线闪灼的识见和思惟服气。经过刘小淀，王璜生认识了星星画派的黄锐、马德升，昏黄诗派的北岛、杨炼、舒婷。这是他履历的一次发蒙，耳闻目击的全豹，令贰心胸奋发、眼界敞开。“星星画派布满本性的精力，对我震动很大。这一代人具有对文明的沉思，对社会的使命，也都传达给了我。”

　　“”后，王璜生试图重返黉舍，但频频碰鼻。由于汗青缘由，他所受的教诲一向以家庭教诲为主。直到上世纪80年月末，他才考上南京艺术学院研讨生。“我是一向想要画画的，读画论也是为了画画。但没料到，末尾我读硕士、博士都是读画论。这也增进我读了实际以后，去作美术馆。”王璜生说。

　　“我对笔墨一向比力有觉得。”在同乡揭阳，父亲王兰若每晚给王璜生和姐姐王种玉讲古典文学和画论。“他读一段，剖析一段，有些段落还哀求咱们背诵。”王璜生很小就打下了文学和画论的根柢。

　　十岁，家里给王璜生请了一个古文教员，异常传授作品和诗词写稿。“此刻我留住的古典诗词有一两千首吧。”王璜生粗枝大叶地说，但这是个让人咂舌的数字。厥后广州闻名墨客黄雨读到这些诗，感觉他小大年纪写得鹤发童颜，有“为赋新词强说愁”之嫌。王璜生才转而写一点有感而发的古诗。

　　多年今后，在一场王璜生着作钻研会上，指斥家舒可文透露表现，王璜生的艺术是从华夏画里“长”进去的，“咱们看他的着作，不克不及把壮大的文明保守甩掉掉，他的创造进程自己也不大概把从小练习时所堆集的经历抛弃。”

　　闻名策展人、艺术指斥家侯瀚如在谈到王璜生时也说，不但由于他是从保守图画里走进去的人，也不但由于他是艺术史博士，最关键的一点，是他自小养成的对学术和人文的“到场和恭敬”。

　　王璜生的第一篇艺术批评宣布在《美术》上，标题问题为《摩登艺术恍惚化的民族性和各类化的本性》。作品写好寄给杂志社，被刊登进去。彼时王璜生还在南京艺术学院上学，业余是“华夏画论”，没人脉没布景，是彻彻底底的“大名鼎鼎”。而《美术》是85美术新潮先后海内最有作用力的美术刊物之一，介入编纂和撰稿的都是栗宪庭、贾方舟、黄专、殷双喜等显赫着名的实际大咖。

　　从南艺结业，王璜生天然地捡起笔墨事情，到岭南美术出书社主理《画廊》杂志。行为一个“有感动”、“想搞实际”的人，王璜生一就任就对杂志栏目停止鼎新。

　　“我在《画廊》杂志做过一期采访北京的个别艺术家，实在便是流离艺术家。还采访过丁方。其时《画廊》杂志也开端存眷艺术商场题目。1990年摆布，艺术商场开端昌盛成长了。我并非要去参与商场，而是存眷国度战术。我采访了文明部文明商场司的人，还从海外的文明战术方面注重他们的意向。”

　　与此同时，王璜生大度撰写艺术批评，并经过的一个出书商出书了人生首个画册。这全豹做得风生水起，引来广东画院以办理住宅题目为“钓饵”，到岭南美术出书社“挖墙角”。王璜生笑道：“他们感觉我甚么都聪明，连搬书都主动。并且90年月初不像此刻，一个单元有一个硕士是很不轻易的。”

　　昔时的广东画院，是艺术界最憧憬的处所：铁饭碗、支出高，成天只用画画，头顶自带光环。但是王璜生心存迷惑，自发体系体例内糊口不契合本人本性。1996年，他活着人诧异的眼光中，脱离了广东画院营建的“安乐区”，去了广东美术馆。

　　当时，广东美术馆建制不美满，仅相配于“大众艺术馆”。在王璜生以前，有一个从处所增长预期来的业余副馆长，事情几天就打了退堂鼓。

　　广东美术馆筹建8年，1997年开馆时，由广东美协原常务林杭生任馆长，王璜生任业余副馆长。王璜生回想：“昔时二沙岛都是芦苇，我记得第成天去广东美术馆，绕馆一圈找不到南门，末尾从一个十分小的门钻出来。”华夏摩登美术馆扶植从零开端，百废待兴。他认识到，在这块荒僻罕见地区里有大展拳脚的时机。

　　馆藏是第一大困难。此前，当局拨给广东美术馆50万元，行为保藏和着作收集用度。广东美术馆花两万多元，从中心美术学院版画系买了13件李桦着作的木版仿印，这也是其时广东美术馆独一的藏品。到差后，王璜生多措并举，一手抓保藏，一手抓展览。借广东美术馆开馆大展的机会，一一联系造访岭南艺术界耆宿，商榷着作保藏。

　　“最值得一提的是王肇民师长教师那张《大花紫薇》，昔时鼎新怒放后第一次拿进去，迷倒一派人，太时兴了。咱们去跟王肇民谈这张画，他二话没说，立时就给了。关山月的《龙羊峡》、杨秋人的《骑楼下》，也是如许拿过去的。”王璜生慨叹：“这些教员长教师十分大方。”

　　2013年的“风·雅·颂—广东美术馆开馆15周年馆藏佳构展”，展出了从3万余件(套)馆藏中精选的300多件着作，涵盖多种门类，此中大部门庋藏应属王璜生的功绩。后任馆长林杭生早就定下基调，保藏要侧重“对美术史有组成事理的着作”入手。

　　除岭南地区的名家典范，广东美术馆的馆藏里也不乏今世艺术家的力作。今朝，这些画作在拍卖商场上早已代价不菲。广东美术馆也是第一个保藏蔡国强着作的艺术机构。

　　接事广东美术馆以后，王璜生投入于展览的集体筹谋；恰是这些展览，使他成为华夏今世艺术史上绕不外来的名字。

　　1997年广东美术馆开馆时，筹谋了6个展览：束缚前的广东美术、新期间往后的广东美术、香港艺术馆藏的香港艺术展、陶瓷艺术展、雕刻巨匠潘鹤个展和孩子美术展。其时，获得了林杭生馆长、广东美协的鼎力撑持。

　　王璜生说：“这6个展览有汗青研讨、有对当下的考查，有境外的形势，有资料的摸索，有个案研讨，也有大众教诲。广东美术馆开馆就犹如许的思惟和履行才能，可能自满地说，这样多年过来了，不哪一个美术馆想得这样富厚到位，做得这样好。”

　　这6个展览也奠基了广东美术馆尔后办展的战略体例：正视美术史研讨、正视当下关切、正视国际平台成长、正视美术教诲、正视个案研讨。

　　真实让广东美术馆声名大噪的是2002年首届“广州三年展”。2000年，林杭生馆长退休，王璜生接任馆长。此前，他一向紧密亲密存眷国际平台上有作用力的双年展和三年展，海内其时也有“上海双年展”，王璜生感觉，“不是太国际平台化，今世性也不强”。

　　他约请闻名艺术史学者巫鸿师长教师担纲策展人，首届广州三年展的要旨定为“从头解读—华夏今世艺术十年”。上世纪90年月是一个关键的汗青阶段，国际平台海内对华夏的汗青实际天生了新的熟悉。展览是对该阶段今世艺术的充实研讨和显示。

　　王璜生说：“巫鸿师长教师在国际平台上很足作用力。那次展览，来了良多国际平台大牌，海内关键的艺术家、画廊机构指斥家也都星散广州，短暂盛况绝后雷泽体育官方 。”以致有人跟王璜生讲，首届就“一扫而光”，背面几届要怎样做啊？

　　所幸，行为广东美术馆的掌舵人，王璜生从学术角度掌控着三年展的标的目的。由侯瀚如、小汉斯筹谋的第二届广州三年展“别样：一个特别的摩登化尝试空间”，由高士明、萨拉·马哈拉吉、张颂仁等配合筹谋的第三届广州三年展“与后殖民说再会”，不管在团队合作体例、实际扶植仍是前瞻性上，均获得了非凡的成绩。也由此奠基了广东美术馆在天下甚至国际平台上的前锋职位。

　　回想起十几年前与王璜生在第二届广州三年展的互助，闻名策展人、艺术指斥家侯瀚如透露表现，其时，王璜生对他提议的“珠三角行为环球摩登化的尝试基地”这完全念很感乐趣，事情上赐与策展人极大自在。“他对艺术秉承着业余的精力，把广东美术馆打变成学术研讨中间，这在其时是鲜见的。同时，他拥有相配的国际平台视线，三年展对他来讲长短常关键的舞台。”

　　差别于北京、上海，2000年之前，广东全部艺术界处于较零星的状况。策展人、崇正拍卖今世艺术总监孙晓枫指出，王璜生开办“广州三年展”，使用广东美术馆的布景和资本，使广东确当代艺术初次拥有了完备的民间面孔，吸收了国表里的眼光，是广东今世艺术转向的标记性事务。

　　“在广东美术馆有一个说法，说我像一头很强健的牛，拉着一辆车死拼往前走。大要意义是我的思绪快，干事大刀阔斧，良多人感觉跟不上。我感觉我是会把控大喜事、哀求细节的人，我对细节哀求是很严酷的。”王璜生说。

　　再次北上对北京有某种等候和觉得“行为馆长的王璜生给我的追念是有气概气派、有热忱、无情怀。”孙晓枫说。“学术上认定的事，他会千方百计已毕；每个既命名目，他都热忱满满地介入；闲逸时与伴侣吃喝玩闹，又十分豪情外露，是一个大兄长的脚色。”

　　2009年，王璜生脱离耕作了十几年的广东美术馆，再度活着人诧异的眼光中北上，成为中心美术学院美术馆的掌舵人。

　　“我感觉北京的气场仍是不相同。我对北京仍是有某种等候和觉得的。”王璜生说。自从年青期间在北京相逢刘小淀，遭受劳申伯格大展和85美术新潮，王璜生一向连结着北京情绪。事情调整以前，他早已花25万元在宋庄买了一亩地，筹算“退休后过去住。”

　　王璜生的到来，让央美美术馆显现出新景象形象。“我一向承袭着我的事情体例，甚么工作该做就做，该怎样做就怎样做，不会等人来核准给钱才去做。有坚苦就去办理，没钱就去找钱，有甚么题目办理甚么题目，团体方案按照本人的判定停止。”挪了处所，王璜生仍持续着本人的情怀。

　　在他看来，有着四五十年汗青的央美美术馆“有很富厚的堆集，是一个凝集了高校常识份子幻想的处所”。相对公立的庞大美术馆，高校美术馆在资本方面不那末充分。王璜生说：“一个美术馆干事，不取决于钱，而取决于你有无设法。”所幸，在学者林立的央美，王璜生很轻易博得共鸣。

　　在央美的学术布景下，王璜生开端对艺术史、对学术、对展览的精美水平有了更多的考量。他回首这几年在央美筹谋最称心的几个展览：“社会雕刻：博伊斯在华夏”，夸大今世艺术对社会的参与；第三届CAFAM双年展“空间交涉：没料到你是如许的”，推许策展化、艺术化、文明化；第二届CAFAM双年展“有形的手：策展行为一种态度”，经过展览去提倡一种文明态度，一种立场。

　　“行为美术馆馆长，当你做出一个还不错的展览，又看到社会反映很强烈热闹，当你走在展厅里，看到观众当真地在旁观、浏览、思虑，你会感觉迥殊兴奋。”2014年他筹谋“芳草长亭：李叔同油画珍品研讨展”，全部展厅只要两件着作，大度显现的是数据、图象、文件和研讨方式。原觉得是个单调的展，没猜想展厅里天天人挤人，大师看得津津隽永，王璜生暗地成绩感爆棚。

　　中心美术学院副院长、闻名艺术家苏新平与王璜生同事多年，他曾说，王璜生最使人佩服的，便是他拥有常识份子的品德，能苦守本人的代价观和常识观，对峙对人道的观照和诘问。“恰是由于他的这类对峙，不管是作美术馆馆长，或是大学传授、博导，仍是艺术家，他每一个方面都做得与众不同。”

　　2017年，61岁的王璜生从央美美术馆馆长的地位离职。在承受南都尔子采访时他透露表现，8年事情完美体育中国，若是说有甚么遗恨，那便是未能将美术馆所表现的态度和精力更好地传布。“咱们做了良多的尽力，也提倡了良多工具，但社会的传布、照应等另有良多缺乏。”

　　返回图画摸索艺术的空间与鸿沟“看到人家做的好着作，总会感应摩拳擦掌。”在位于北京环铁艺术区的事情室，案头上摆满羊毫和印记，王璜生抽暇就在这边写写画画。

　　从央美离职不到半年，王璜生在民生摩登美术馆举行了庞大个展“王璜生：鸿沟/空间”，表现了他近几年来对于艺术、社会、性命、实际的通盘思虑。

　　这也是王璜生初次以自力艺术家的身份举行个展。“他当了半辈子馆长，完整可能在60岁退休，去当更多美术馆的馆长，我想华夏有良多美术馆在等着他。”艺术史学家、指斥家、策展人朱青生说，“但他采取了一条更成心思的路。”

　　畴前，王璜生总说本人是“专业画家”的心态，不会决心去争夺甚么，也不会削尖脑壳加入国际平台大展。但是美术馆馆长的事情，满天下看展的冲动民心的休会，无疑给他的创造带来了绵绵不断的灵感。

　　谁都结识他是个“艺二代”。父亲王兰倘若广东闻名国画家，平生贡献于美术教诲奇迹。孙晓枫是王璜生的汕头老乡，他回想道：昔时王兰若声名甚隆，在汕头同乡，经常一画难求。

　　1958年，王兰若被遣送做事革新。在粤北山区的一个厂，王兰若用板滞车床车木头，闲时将极少碎木块拼拼接接，做成小的消防车、压路机，再涂上鲜明色彩，寄回家给儿童玩。“追念中，我开始打仗画画便是这些玩物。汕头同乡还留着我小时间的几本丹青册，下面画着这些玩物，铅笔勾线，水彩颜色染的色彩。轮子涂成黄的，车身涂成红的或绿的。”

　　比及1962年从粤北返来，王兰若正式教王璜生画画。他培育儿童认真察看的习气，譬喻画栖身在树上的老鹰，必定是两只脚指在后，两只脚指在前；又譬喻画水仙花，必定是六瓣的，不克不及画成五瓣，很足宋人品物致知的松散象征。

　　“我从小就以为父亲是全国第一的艺术家。”王璜生说。哪怕长大后，有了更广漠的经历和识见，他仍很崇敬父亲。

　　但是，他的创造早已跳脱了父亲的窠臼。他终究秉承常识份子的态度，笔下那些游刃不足、超以象外，又盘结环绕纠缠、如慕如诉的墨线，恰是其面临幻想与实际的抵触触犯时，敏锐丰富的心里写真。

　　这些线进一步跃出二维空间，变身为铁丝、交叉入玻璃管，变幻为投影，成为墨韵活动的影象装配……王璜生年数越长，画路越宽广。

　　华夏画的翰墨说话，不是尽头，而是出发点，不但是一种材质，更像是一种抵达。王璜生说：“宣纸自己就拥有热烈的文明意涵。当你面临一张宣纸时，必定会身心恬静上去。”耳顺之年，艺术于他更自在，也更纯洁。